雑感035

★雑感（不定期更新）
　古いものは、下へ下へ。

第265回●フジテレビ生特番の意図は？　　　　　2005. 3.28(月) ●フジテレビ『ザ・リサーチャー２』雑感　飛び飛びにしか見ていなかったが、そもそも、テレビとインターネットの二元論はナンセンスである。アナログ放送が終了すれば、テレビはコンピュータそのものとなる。そこで、地上波や衛星放送の電波と、インターネットのブロードバンド回線の区別は大した意味を持たない。　同時に大量の世帯（テレビ）で鑑賞したければ電波が有利。いつでも見られるようにしたければ回線を使えばいいだけの話。双方向といっても、リモコンのスイッチを押して送信するしか能のないものに固執するのであれば、テレビの先は見えている。　近未来のテレビとして、リビングに鎮座したバカでかいプラズマテレビで、番組を見たりネット閲覧をしたりするイメージしか描けないとすれば、これまた痛い。　実のところ、デジタルハイビジョン番組をビデオに録るわけにはいかないのだし、テレビはパソコンや携帯電話等とリンクし、どこからでも録画・視聴可能にすべきなのである。が、違法コピーを恐れるあまり権利に固執し、こうした連携には暗雲が漂う。　映像がきれいなだけで、使い勝手は1970年代の水準へ逆行しかねない。１万円のテレビで番組見放題。１万円のビデオで録画し放題の、現代のような大衆テレビ文化は、二度と巡ってこないのかもしれない。　拙者、テレビっ子でございますから、将来もテレビの無い生活は考えられぬが、若い世代の認識は次第に変わっていくに違いない。若い世代には本を全く読まない人も少なくないが、いずれ、テレビを全く見ない層も出現するだろう。そうなってからでは遅い。　報道2001でもさんざん論議されたが、そういうことは視聴者の多くが了解しているし、さほどの関心も持っていない。　ただ、ライブドアにあれほど敵対心を見せておきながら、ソフトバンクが出てきた途端、正義の味方が現れたかのように、ホイホイ話に乗ったことについては、不快感を持った人が多かろう。　ラジオ？　えっ？　これまでデジタル化するの？　古いラジオがみんなおシャカになるんじゃ、それこそ存続の危機。権利関係でエアチェックにも制限が加わるだろう。　ソニー凋落の要因の一つが、これ。コンテンツを持っている方が強いと言われてきたが、ソニーの場合はソフト部門が権利に固執しすぎ、使い勝手の悪いハードばかりつくられるようになってしまった。　日本テレビの視聴率操作問題、NHKの不祥事と受信料不払い問題も合わせて思う。テレビ局を買収すること自体がどうかしていると言った識者に不信感。今のマスメディアが本当に公正なのか？　現在のオーナーや社員たちがそれに相応しいのか？　私はべつにホリエモン支持じゃないし、視聴者アンケートで買収の可否を決めるものでもないと思っている。　なぜ、アンケートなんかやったのだろう？　味方となる意見が多数を占めるとふんだのだろうか？　それとも公正さを強調するために視聴者の意見を加えたのか？　ひょっとして、生特番だからリアルタイムのアンケートという短絡的なテレビ的発想ではないのか？ ●グフ「ザクとは違うのだよ、ザクとは！」　よもや、そこまでやるとは思わなかった。展開上、全く無意味なセリフ。ファースト・ガンダム至上主義者への嫌がらせなのだろう。神格化されたファーストをパロディとして扱えるほど時が流れたとも言える。　ヒートロッドもどきが出たのだから、次はドムが３機出てジェットストリームアタックをやってくれるのだろうか？第264回●辛辣なビーメラ星　　　　　　　　　　2005. 3.27(日) ●楽天ゴールデンイーグルス　初戦勝ったと思ったら、次は26-0。前途多難。負け数はともかく、メッタ打ちで頻繁に試合時間が長引くようだと、来シーズンへ向けて再びプロ野球に改革が求められるかもしれない。 ●地下鉄サリン事件10年　奇しくも、CSで放送中のガッチャマン２で、サリンのエピソード。全くの偶然なのだろう。サリンの何たるかはよく解かっているようだが、描写はかなり弱い毒ガスという印象。 ●ナトゥ踊る！ニンジャ伝説　CSでようやく観ることができた。言うまでもなく、バラエティ番組の企画としてつくられた作品である。あれから５年。何週にも渡ってメイキングが放送されていた当時とは違い、制作者と観客との温度差は非常に大きい。それでも、懐かしさはひとしおである。良くも悪くも、こんな映画は２度とつくれない。 ●農水省試算　食料の輸入がストップした場合、日本の食生活は、戦中戦後の食糧難時代の水準になるという試算。意外と良いので安心した。だが、現実にそんな事態になれば、そうとうな餓死者が出るのは目に見えている。江戸時代に何度かあった飢饉について研究した人がいて、食料を平等に分け合えば、全員生き残れた可能性が高かったという。だが、実際はそうならず、飢饉のたびに人口の３分の１ぐらいずつ餓死したのだった。　食料の輸入が完全にストップする事態は考えにくいが、それに近い状態になれば、エネルギーもストップしているかもしれず、どこかと戦闘状態にあるかもしれない。つまり、ただ食料が減ったというだけに止まらない社会不安が広がっているに違いない。 ●ビーメラ星は奥が深い　CSで放送中の宇宙戦艦ヤマトで、ビーメラ星の話があった。ファースト・ガンダムでいえば、ククルス・ドアンの島に相当する番外編的エピソードである。　植物のある惑星（ビーメラ星）を発見したヤマト。食べられる植物を調達しにそこへ降りる森雪とアナライザー。しかし、そこは、ガミラスの殖民惑星であった……。　この回のポイントは、アナライザーの名台詞「神様からもらった命も、人間からもらった命も、命の尊さにかわりはない」に集約される。　アナライザーは、当時、アニメ史上はじめてロボットらしいロボットが登場したと話題になった。同じ自律型ロボットでも、アトムとは違い、分析・作業用の実用ロボットである。デザインや動作も機械らしい。だからこそ、この回のエピソードが、擬人化されたアトムとは違った趣を持つのである。　ビーメラ星人が、原始的な生活をしている蜂のような姿の宇宙人として描かれたのには、ある意図が感じられる。　まず、彼らは地球人をガミラス人と間違えるので、人間の姿では不都合がある。蜂のような姿は、女王らが敵対勢力（政治犯、思想犯）の体を搾って、ローヤルゼリーのようなエキスをつくるというアイデアに基づく。それが、ガミラスへの献上品なのである。なんと恐ろしい設定か！　では、女王らがガミラスから得るメリットは何か？　それは、ガミラスが女王の権力の後ろ盾となる（武器を貸し与える等）ことである。　通常のアニメであれば、単にガミラス兵がビーメラ星人を奴隷にしていると描かれるところだが、本編の方が現実の植民地政策のようで生々しい。　で、同胞を殺してガミラスに献上する現政権を倒すため、反体制派は森雪を人質にとって女王に迫るのだ。このガミラス人を殺せば、女王は責任を問われると……。　それからドタバタあって、古代たちが助けにやってくる。加藤三郎は、ガミラス人と思い込んで攻撃してくるビーメラ星人に、「俺たちは地球人だ！」と怒る。が、野菜泥棒に来たヤマト乗員はガミラス人と同じではないかという風刺の利いたオチとなる。　この話、ビーメラ星が文明社会であっても成立する。原始人として描かれたのは、テーマをぼかすためではなかったか？　実のところ、ヤマト・パート１は、前半と最後の方だけしかまともな戦闘が無い。ＳＦアニメの無かった時代だから、人間ドラマを主体にした作品も成立し得たのだろう。　何度か噂されては消えていったパート１リメイクの話も、そのへんがネックになっている（本当は権利関係がネックなのだが）。　今の時代、スローテンポな番外編風エピソードが連続する中間部は、視聴者に受け入れられやしない。しかし、それらが無ければ、キャラクターは軽薄なものになってしまう。ビーメラ星でのアナライザーしかり、要塞島での真田しかり、リレー衛星での相原しかり。　エピソードを残すにしても、大幅に縮めるか本来予定されていた４クールでのリメイクにするしかないだろう。そこに、近代化への鍵がある。間違っても、ボンボンの島大介をスラム育ちに設定変更するなど、雰囲気だけ流行りのテイストにしてはいけない。第263回●オークションは不透明か？　　　　　　2005. 3.19(土) ●オークションは不透明か？　切手関係のオークションで、最近問題が起きている。メール（郵送、FAX等）とフロア二本立てのオークションでは、フロア開催前にメール入札が締め切られる。そして、メールの入札価格が開示されることなく、フロアでの競りが始められる。フロアでの開始値は、通常、メールの２番値の１刻み上。　例えば、メールの最高値が２万円、２番値が１万円なら、フロアは１万1000円からスタートという具合。で、メール同士でもフロアを含めても同値先着が優先。フロアで２万円までしか上がらなかったら、メールの最高値の人が落札できる。　しかし、これは建前である。以前、別のオークションで問題になったのは、フロアの値が２万円近くまで来て止まったら、オークショナーが「もう一声！」と言う慣習があるという件であった。メールの最高値を匂わせることにより、メール入札者が落札できる確率はそうとう低くなる。高価な美術品のオークションとは違い、数万円～数十万円の品物を一度に数点ゲットしようという場であり、予算の配分やライバルとの駆け引きが勝敗を分けるからだ。無論、フロアに参加したことのない人たちは、そんなこと知るよしもない。　そして今度は、メールの締め切り間近の値段の一覧が、フロア参加者に当日配られていたという件。さらに、今回はHP上でも事前に公開された。フロア参加者にもおなじみの習慣だが、オークション誌には一言も書かれていない。ネット利用者でなければ、HPでの公開やそのことに関する批判なども知り得ようはずもない。　私は切手収集は止めたし、それらのオークションに入札することもないので、前回も今回も論議には加わらなかった。部外者が入ると話がややこしくなるだけだ。　要は、理屈と実際のギャップ。理屈でいえば、それらは明らかにおかしい。だが、オークションの運営上、明示されないルールがあったり、オークショナーの裁量で突然ルールが変更されてりしても仕方がないのかもしれない。 ●万博「世界都市博覧会」が中止された時は、「もう博覧会の時代ではない」と言われた。都市博は万博に準じるものであり、当初の予定より縮小されたといっても、かなりの規模だったろう。　パビリオンを造らなくていいインパクが話題になったりもしたが、インターネットはそもそも博覧会とはなじまないものだ。パビリオンが無いから手軽と思われたが、参加した（させられた）企業は大変な出費であったらしい。　今年の愛・地球博は、ご当地ゆえかトヨタが前面に出ている感があるが、なかなか盛況でよろしい。　大阪万博当時、私は３歳だったし、父も高度成長期の忙しさとあって、うちでは誰も見に行かなかった。東京大阪間の新幹線も今より１時間ぐらい余計にかかったろうし、東京駅から家までも１時間近い。日帰りはおろか１泊しても見るのは難しい。時代は変わっても、それは大差無いか。　東京では、何時間も並ぶ生活に慣れていたが、今、閑散とした福井で生活していると、１０分でも苦痛に感じる。だから、万博など腰が引けてしまう。特急なら名古屋まですぐではあるが。 ●竹ノ塚　あの踏み切りは、名物であった。東武伊勢崎線は３０年ぐらい前から高架化が進み、竹ノ塚のもっと奥も１０年以上まえに高架化されているので、竹ノ塚駅が昔のままだとは事故が起こるまで知らなかった。　あの踏み切り、渡ったことはないが、電車では数え切れないほど通過したものだ。当時から何か不気味な雰囲気であった。第262回●名機Mac mini　　　　　　　　　　　　2005. 3.15(火) ●Mac mini 　昨日から、iMacのディスプレイの調子が少しおかしい。まだ丸４年しか経っていないのに、ブラウン管の寿命としてはいささか短い。症状が時々出るだけなら、あと１年は使いたいと思っている。ここ数年、毎年パソコンを買っているので、安くなったとはいえ、かなりの負担だ。　もうメインはWindowsだから、Macは動きさえすればいい。テレビ録画もしないので、最小限のスペックで良い。そんな基準で一応機種選定を試みる。今、この瞬間、ディスプレイが死んだら、買わないわけにはいかないからだ（１、２ヶ月は無くてもいいが）。　幸いにも、うちのiMacはギリギリ、ターゲット・ディスク・モードを備えており、Tキーを押しながら起動すればディスプレイ無しでも環境を新しいマシンに移行できる。こういう機能を見るたびMac はWindowsより数年進んでいると思う。　予算から、iMac、iBook、Mac miniの３つに絞られた。ディスプレイを買い足しても、Mac miniはiBookより安い。ベンチマークを見ると、Mac miniはHDDがiMacより大幅に遅いものの、同等かと思われたiBookよりはかなり速い。　というわけで、登場時には疑問を感じたMac miniが最適という結論に至った。無論、これは私の想定する用途に最適なのであって、他の人にはどうだか分からない。　アップルがさかんにアピールしているように、ディスプレイ、キーボード、マウスの余ってるベテランWindowsユーザーに、今さらローエンドマシンでMac入門させようというのは、大いに疑問である。むしろ、我々、古くからのMacユーザーでメインをWindowsに移行しているが、やはりMacが無いと困るという層にこそ、Mac miniが有用なのではなかろうか？　メモリはベンチマークを信じると512Mにせざるを得ない。256M を買って、後から増設するのではリスクが大きい。256Mの遅さを我慢するつもりなら、もっと遅いMacを買ってメモリ増設した方が賢明である。　今のiMacがおシャカになれば、キーボードとマウスは余る。使い慣れているメリットもある。ディスプレイは余っていないので、17 インチのデジタル、アナログ２系統の液晶を買う。現在、Macを毎日立ち上げることはない。Mac miniとはアナログで、VALUESTAR とはデジタルで接続し、普段は後者をマルチディスプレイで使う。テレビを見ながら作業をするには、やはり２画面欲しい。　40GクラスのHDD内蔵デジタル・オーディオ・プレイヤーでも買うことを思えば、Mac miniは安い。いっそのこと、Mac miniをもっと小型化し、ドライブとインターフェースを外付けにし、ちょっと太めのiPodにしてしまえばいい。現行Mac miniより少し高くても、普段はiPodとして持ち歩け、家ではMacにもなるのならお買い得ではないか。そもそも、Mac miniを買う層は、それほどスペックを要求しないだろうから。　閑話休題。機種選定は楽しくもあるが、４ヶ月前にメインマシンを買い換えたばかりで、10万円前後の出費は悪夢である。せいぜい壊れないよう祈るとしよう。第261回●もうひとつの春　　　　　　　　　　　2005. 3.13(日) ●『もうひとつの春』　CSで放送されていたドラマが終わった。13話というと、現代の１クールものと変わらない。中年男の再就職の件は、岡田惠和の『彼女たちの時代』を思わせる。バブル崩壊後の現代と同じ不況の時代が背景にあるとはいえ、1975年のドラマで現代的なエピソードがいくつも先取りされているのが面白い。　この作品の評価は決して高くなく、後半腰砕けになったというとおり、面白さに欠けた点もある。しかし、前半には山田太一らしい毒もふんだんにあり、見ごたえがあった。　そして、最終回が良い。昨今、どうでもいいような、面白くも無く印象にも残らない最終回が多い。『冬のソナタ』はその最たる例で、ファンの要望で結末を変えたお陰で、非常にキレの悪い終わり方をしてしまった。あのラストへの賞賛は、ファンたちの自己陶酔以上のものではない。『もうひとつの春』最終回の後半は、実に心地好い。酔った振りをする小林桂樹の演技は出色である。そして、ラスト。小林桂樹がひとり寂しく旅立っていくところなどは、何ともいえない哀愁がある。　しかし、何でＳＬなんだろう？　東海道新幹線が開通して10年以上経っているのに、当時はまだＳＬに思い入れの強い世代が多かったのだろうか。 ●ＣＳ　一十三十一（ヒトミトイ）のライブスペシャルを観る。　フジテレビのラヴシーンVol.9を観る。　どちらも、地上波では放送されないものだろう。 ●ソフマップ　ソフマップで非常にお得な買い物をした。不可能と思われたことが予期せぬことでうまくいってしまった。まったくの偶然であり、意図したわけではない。あまりにも抽象的だが、悪用されるとまずいので詳しくは書けない。 ●NHK受信料　テレビ視聴可能な携帯電話やパソコンの販売価格に、受信料相当分を上乗せする案が出ているという。昔、受信料はテレビ１台あたりにかかり、２台あれば倍額支払わなければならなかった。が、テレビが安くなるにつれ、それは成立しなくなり、現在は台数に関係なく一律である（ルールの詳細は知らないが）。　パソコンはともかく、通常のテレビをやめて携帯電話だけでテレビを見る人はほとんどいないだろう。デジタル放送によって、受信料を払わずにNHKを見るのが難しくなりつつあるのに、テレビの台数に比例して受信料を取ろうというのだから乱暴な話だ。　１万円以下でテレビが買える時代に、あの受信料は高すぎるように思う。低所得者が増える昨今、万人が見ることが出来ないで公共放送と言えるのだろうか？　アナログ放送の終了は、インターネット以上の情報格差を生むのかもしれない。第260回●不可思議な近未来住宅　　　　　　　　2005. 3.11(金) ●近未来住宅『トヨタ夢の住宅 PAPI（パピ）』　先日、『ズームインSUPER』で紹介された。「愛・地球博」に合わせて公開されるので、パビリオンに近い性格のものだ。床面積 200坪という破格のサイズは、同時に大人数の見学者が入れることを想定しているのだろう。『新建築2005年2月号』に、内外装写真や平面図等が詳しく載っている。　設計：坂村健。実施設計：トヨタ自動車住宅技術部一級建築士事務所、大林組名古屋支店一級建築士事務所。施工：大林組。という部分に、私は違和感を持った。素直に、トヨタホームの設計施工で、トヨタ自動車は協力する形で良いのではなかろうか？　そのへんに、トヨタホームがミサワホームを飲み込めるだけの理念があるのかどうか、懸念してしまうのだ。　いったい、『トヨタ自動車住宅技術部一級建築士事務所』とは、いかなるポジションにあるのか？　トヨタホームの設計もそこで行われているのか？　この企画のためにトヨタホームから集められたメンバーなのか？　トヨタホームとは一切関係ないのか？？　巨大かつ実験住宅であるので、プラン（間取り）の良し悪しを問うのは意味がない。優れたプランなら内容について語るところだが、そういう気にはなれない。皮肉ではなく、プランに主眼を置いた設計ではない住宅なのだろうと思う。　テレビで見た瞬間、すぐに坂村健の電脳住宅を連想してしまった。先進装備にではなく、建物のフォルムや内観でそう直感したのだ。　抽象的だが、家に建築家の匂いがしない。ハウスメーカーや建売の住宅でも、設計者の意図が伝わってくるものだが、PAPIにはそれが無い。言うなれば、ファッションデザイナーが車をデザインしてしまったピエール・カルダン・スバッロ（古い……）のような居心地の悪さがあるのだ。　いや、PAPIが悪い住宅だとか、プランが悪いとか、そういうネガティブな印象は決して持っていない。面白いと思うし、魅力も感じる。新建築の記事も隅々まで読むほど興味も持った。だが、それでも何かが不自然なのである。第259回●ガミラス人捕虜のドラマ性　　　　　　2005. 3. 5(土) ●『ガンダムSEED DESTINY』の違和感　どこまで進んでも、物語はまだ序盤ではないかという印象を受ける。　ナチュラルとコーディネイターの対立、敵となった親友同士が戦う羽目になる等、SEEDには明快な設定があった。しかし、DESTINY にはそれがない。今度は敵だったザフト側から戦争が描かれるというので期待したが、視点が替わったことによる面白さも最初の方だけだった。　先週、ザクに続いてグフまで出てきたのは笑えたが、見せ方があまりにもつまらない。戦争で儲ける死の商人の話も、あんなところで語ったってつまらない。どちらも劇的な要素が無い。　ファーストガンダムのグフは、言うまでもなくランバ・ラルとともに登場した。強大な敵としてガンダムの前に立ちはだかった。これで面白くならない筈がない。DESTINYのオレンジ色のグフも、今夜から動き出すのだろうが、一週早く出たおかげで新鮮味が薄れてしまった。　死の商人の話には、シンもショックを受けた様子だったが、あれこそ、もっとショッキングなシチュエーションが欲しい。例の戦闘の裏で多額の金が動いていたことを知るとか、信頼していた人物が金儲けのために戦闘を仕組んだことを知るとか、色々あるだろう。　つい先日CSで放送された宇宙戦艦ヤマトで、ガミラス人捕虜の話があった。加藤三郎は殺してしまおうと言うが、古代進は貴重な資料になるからと、冷静に捕虜をヤマトへ連行する。しかし、佐渡酒造による捕虜の身体検査を見ているうち、古代は突然逆上し、捕虜を刺し殺そうとするのだ。　そこから、兄の守や両親の回想シーンになる。2192年、日本にも遊星爆弾が落ち始め、いよいよ地下都市への移住が決まる。その矢先、古代の両親は遊星爆弾の直撃を受け、死亡する。　と、そこで回想シーンが終わり、逆上した古代は佐渡や他の乗員に押さえ込まれている。我に返った古代は刃物を床に落とす。　この回でようやく、ガミラス人が地球人と同じ人間であることをヤマト乗員は知ることになる。だが、それは重要ではない。古代の回想シーンを効果的に見せるために、ガミラス人捕虜が用意されたに過ぎないのだ。　例えば、この回想は、それ以前の地球との最後の交信や、もっと早く、ヤマト出港時の行進の時に入れることも可能だった筈だ。しかし、あえてここまで引き延ばした。　加藤の乱暴な言動。捕虜を見るヤマト乗員の楽しげな野次馬。古代と森雪との気楽な雑談。その総てが伏線になっている。加えて、物語の当初、怒りにまかせた言動や行動が目立った古代が、ここまでの戦闘で冷静な判断が出来るようになっていたことも、効果的に活かされている。『ヤマト２』でも似たような捕虜のエピソードがあるが、それが薄っぺらく見えるのは、このようなテーマが欠けているからである。　昨今のアニメやドラマには、ただ何となく思い出すだけの回想シーンが目立つ。視聴者に必要な情報を与えるためだけで、効果はべつにない。　作り手に力が無くなったからだろうか？　むしろ、視聴者の思考力が低下しているように思われてならない。映像は小説に比べて想像する余地が無いと言われたが、映像の中でも要求される想像のレベルには色々あるということだ。第258回●宇宙戦士バルディオス　　　　　　　　2005. 3. 2(水) ●宇宙戦士バルディオス　しばらく前になるが、CSで幻の最終回（本放送時には未放送）が放送された。敵の攻撃で地球が大洪水になり、敵のＳ１星とそっくりの地形になり、水星と金星が無くなって地球がＳ１星と同じ第１番惑星になるという、衝撃的な結末だ（本当はそれでも終わらず、劇場版がつくられた）。　互いに敵の正体に気づかずに戦っていたという悲劇。考えてみれば、これは「ヤマトよ永遠に」を皮肉ったようなオチでもある。　その昔、私は本放送をずっと観ていた。しかし、メカや戦闘がカッコいいわけでもリアルなわけでもなく、子供向けロボットアニメの１本という印象しかなかった。だから、劇場版が制作されてもさしたる興味も持てず、今日もなお観ていない。　打ち切りは回避出来なかったにせよ、幻の最終回が放送され、あの結末さえ見られていたなら、劇場版を観にいったかもしれない。 ●定額小為替　600円、700円、800円、900円、2000円、3000円、5000円、10000 円の定額小為替が廃止されるという。昔はよく利用したものだが、ここ２年ほどご無沙汰している。やはり、利用者が減っているのだろう。2000円以上のものは、別の送金方法に取って代わられたのだと想像できる。しかし、900円以下のものは効率化のための種類削減に違いない。 ●消印　しばらく前、筧利夫とKABAちゃんの金曜エンタテインメントに、インチキ消印の手紙が出てきた。昔はこうしたごまかしは無かったが、ここ数年は似たような例をよく目にする。　大きめの円に日付が入っている事務用のハンコに、意味不明の波型が描かれて（押されて？）いた。昔なら、誰が見ても「なんだこりゃ」と思ったろうが、今では気にする人もいない。それほど、郵便物が日常から遠ざかっているのだ。 ●Nifty-Serve終了　予感はあった。１年ほど前から終了するフォーラムが相次ぎ、つい先日唯一利用中だったところも閉鎖された。今は、パティオを１つROMしているのみだが、パティオサービスも５月で終了。　そう思っていたところ、Niftyから入会14年目に入ったとの挨拶メールが届いた。自動配信なのだろう。年に一度決まって届く。　インターネット歴も８年。パソコン通信もインターネットも出遅れたと思ったものだが、今では長い方に属する。　そういや、このHPは1997年に作成して以来、リニューアルを一度も行っていない。単に面倒だからというのが理由だが、エディタで HTMLを書く原始的な方法で行けるところまで行ってみるつもりである。 ●松永裕子　某サイトに画像つきで名前が出ていた。間違いかと思ったが、そうではなかった。藤原ひとみがかなり前に改名したのだという。悪い名前ではないが、まるっきり違うとピンと来ないな。第257回●ピン芸人ハマジュン　　　　　　　　　2005. 2.20(日) ●R-1ぐらんぷり2005 in ハマジュン　今日は、オンエアバトルとエンタの神様とR-1ぐらんぷりの３本観たので、さすがに疲労した。　しかし、浜口順子がここに参戦した意図がまったく分からない。ハローケイスケでさえ落ちるという所へ、芸人でもないのに出てどうするのだろうか？　全く似ていないのにものまね番組に出させられるアイドルとは、根本的に話が違う。　放送されるのは本戦の８人だけなのだから、落ちるのを承知で出る意味は無い。芸人を目指しているのなら別だが、そんな話は聞いたことがない。まあ、オンエアが全く無いかと思えば、スーパーニュースに１秒ほど出てたけど……。　と、思ったら、彼女は青梅マラソンに出るというではないか。いったい、ホリプロは何をしたいのか？　タレント寿命を縮めるばかりだ。 ●あびる優　ホリプロのHPに公式コメントが載った。この件に対して、それほど責める気も無いが、責任逃れ丸出しのコメントには不快感が残る。まるで、自社の担当マネージャーや番組スタッフには落ち度がないと言わんばかりではないか。担当マネージャーの処分を明言するのなら、本番まで知らなかったというセコい言い訳などいらない。　小学生の頃の万引き話ぐらいではネタにならないことは、『カミングダウト』を観ている人なら分かるだろう。　社会的影響力からいって、最も重い責任があるのは番組である。「万引きは犯罪です」というようなテロップが出たが、どう見ても、視聴者に注意を促す意図ではなく、めちゃイケ以降定着した文字ツッコミとしか取れなかった。これは取り返しのつかない失態だ。 ●次世代DVD 　規格ばかり先行して、生産技術が追いつくか否か。現行のDVD-R でも、国内産のものは比較的良好だが、海外産は粗悪ドライブに粗悪メディアばかりで、信頼性は大いに怪しい。　考えてみれば、ほとんどのドライブでほぼエラー無しで書き込め、何年も経ってからほとんどのドライブで読めるという環境は、日本以外では難しい。ドライブもメディアも国内生産からアジアへと次々シフトしていく中、今のうちに国内産のドライブとメディアを買い溜めしておいた方がいいかもしれない。　科学の最先端ではなく、家電レベルの身近な技術でさえ、一部の先進国の限られた企業、工場、エンジニアのもとでしか実現しない。第256回●100(16進)回記念　　　　　　　　　　2005. 2.19(土) ●あびる優『カミングダウト』には仰天した。そんなのダウトに決まってるだろう、と思って観ていたら、まんまと騙された。　この番組、どんどん過激になってきて、劇団ひとりのウ○コに至って、ついに一線を越えてしまった感がある。しかし、本当に一線を越えたのは、前回放送のあびる優の集団強盗の話であろう。　万引きというにはあまりに過激な手口。まずそれに驚かされたが、もし、そんなことをやったとしても、普通は人に話しはしない。よしんば話したにせよ、番組の企画段階でボツになるに違いない。万一、企画が通って収録までいったとしても、放送に至るとは考えにくい。　いつの間にか、日本は無法地帯になったのだな。 ●『チャングムの誓い』　今まで観た韓国ドラマの中で一番面白い。冬のソナタに代表される恋愛ものには、総じてトレンディドラマと大映ドラマをミックスしたようなチープさが漂っているが、『チャングムの誓い』には、そういう軽薄さやあり得ない過激な設定は皆無である。　その代わり、常に先が観たくなる巧みなストーリー展開と、朝鮮王朝の歴史ロマンがある。女官同士の権力争いは『大奥』を思わせる。この密度で50話も引っ張っていけるのか、この先が楽しみだ。 ●『ベルサイユのばら』　本放送当時は観なかった。地域によっては放送が短縮されるなど、不遇な作品だったらしい。不滅の人気を誇る1970年代のアニメには、よくあることである。　初めて観たが、これは面白い。作画が古いので若い人には抵抗があるかもしれないが、少女マンガの王道といえる傑作だ。　結末はまだ分からないが、フランス革命までの歴史を描いているが、内容のほとんどは人間関係である。宮廷内での権力争いは、これまた『大奥』を思わせる。少年マンガなら、個々の事件を人物を通して描いていくところだが、本作品は非常に狭い人間関係を描くことで大きな歴史の流れを見せようという趣向らしい。大した腕である。 ●『ヒカルの碁』　ようやく観ている。これは非常に面白い。囲碁がブームになるほどだから、これくらい面白くなくてはならないのだろう。 ●『ジパング』　渋い戦争もの。メタリックなＣＧではなく、セル画にベタで描いたような艦艇の質感が素晴らしい。こうでなければ、キャラクターがうまくマッチしないのだ。　現代の日本人（自衛官であっても）の戦争観が、崩れ去っていくさまは見事なもの。 ●『幽☆遊☆白書』　へんな歌詞の主題歌が懐かしい。本放送時には最初の半年ぐらい観ていなかったので新鮮である。1980年代には、こういう前置きの長さも許されたのだろう。第１話のラストには本題に入らないといけない現代では、人物を描くのも難しい。 ●『鉄人28号』　あの古臭い主題歌もああいうアレンジで甦らせると、スケールが大きくてよろしい。昭和30年代の美術も素晴らしい。最初のモノクロのシリーズとでは作画が比較にならない。　だが、私より上で、最初のシリーズをリアルタイムで観た世代はどう受け止めているのだろうか？ ●『仮面ライダー響鬼』　ベテランの細川茂樹がライダー。森絵梨佳も出るとあって非常に期待を持って観たが、第２話の段階では、大いに期待外れと言わざるを得ない。前作の仮面ライダー剣の方がだいぶ面白かった。 ●『ガラスの仮面』42巻　あまりにブランクが長すぎ、読む気がしなかったが、発売から一ヶ月ほどしたら何となく買ってしまった。結末はまだ見えない。せめて年に１巻ぐらいのペースならいいが、未完のまま終わりそうな気配。いつの間にか時代は進み、カメラ付き携帯が出てきたのは笑えたが、もし、関東東海震災や戦争などで社会が大きく変わってしまったら、舞台をどう設定するのか？ ●政治家芸人論　国際テロ事件等で日本が標的になった時、小泉首相がヘラヘラと意味不明のコメントを行ったりすると、デーブ・スペクターなどは決まって文句をつけてくる。　しかし、アメリカ大統領の演説なんて、ヒトラーの焼き直しみたいで古臭い。単純なスローガンを勢いよく叫んだところで、頭の良い日本人はシラけるばかりだと思う。　日本の場合、政治家とりわけ大臣や官房長官などは、芸人に近い。迷言失言でバカを演じている。腹黒く緻密な計算で行動していても、行き当たりばったりに見せかけている。第255回●紅白再放送中、今年も　　　　　　　　2005. 2.11(金) ●紅白再放送中　只今、NHK紅白歌合戦2004が再放送中である。去年も、確か今日再放送があったと思い、バックナンバーを読み返してみた。　雑誌BLTを確認すると、去年は番組未定でまるっきり紅白と分かる枠が空白になっていたが、今年は紅白再放送と明記されていた。だから、「NHKは再放送を１月下旬に決定」と伝えたニュースもあるが、あきらかに誤りだ（NHKのコメントが？）。　この件で、今日、真裏で予定されていたＭステスペシャルが18日に急遽変更されたのだという。テレビ朝日は、Ｍステに紅白再放送をぶつけてきたと怒っているが、いかがなものか。NHKは去年と同じ日に再放送を行っているわけだから、言いがかりという気がする。　今度は、再放送を去年より早く知ることが出来たろうし、Ｍステも放送日変更をかなり早く行ったに違いない。生放送だから、出演不可能になった歌手もいるというのはウソではないだろうが……。　そもそも、Ｍステを観る層が、紅白の再放送を選ぶだろうか？視聴率を過剰に気にして、視聴者不在になった昨今のテレビを象徴するようだ。昔はスポンサーの意向で面白さより視聴率獲得が優先されたが、今ではスポンサーが視聴率より質を望んでも、プロデューサーが視聴率を最優先するのだという。　一部の歌手が出演出来なくなってまでも一週間放送を延期するなど、誰が望む？　みんなガッカリするだけだ。いや、私はガッカリしない。もともとＭステは放送されない地域だから。 ●平成教育予備校　下手をすると春までゴタゴタして、番組自体が終わってしまうのではなかろうか？　堀江社長をレギュラーから外し、収録分はそのまま放送すればいい。敵対関係になったにせよ、なんとケツの穴の小さいことか。早く決着すれば、（フジテレビ側が単に編成の都合で番組を休止したと言っているので）放送される可能性もありか。 ●一太郎2005 　問題の部分をあえて修正せずに発売するらしい。難しい決断だ。非常に興味深い問題だが、立場上どちら寄りの意見を書いてもカドが立つので書かない。第254回●知らない同志　　　　　　　　　　　　2005. 2. 3(木) ●あるメール　○月○日。朝、メールをチェックしていて、心臓が止まりそうになった。差出人の名前にである。そして、思わせぶりなタイトル。開封してみると、何のことはない日本語のSPAM。いや、ウィルスによってその人がSPAMをバラまいているのでは？　と、一瞬思ったが、送信元はフリーメールの捨てアドレスのようだ。紛らわしい。 ●猿の惑星・リメイク版　悪い冗談としか思えない。確かに、旧作のシリーズは顔と手が毛むくじゃらなだけで、まるっきり人間だった。といっても、身の軽さや奇声という猿のリアルさが、この話に必要なのだろうか？？　冒頭シーンはシチュエーションが解りづらいし、惑星に着陸した後、猿や人間と遭遇した際の主人公のリアクションも薄い。例えるなら、何年か前にフジテレビでドラマ化された『漂流教室』。テーマやストーリーを消化しきれず、ただ形だけ近代化したという印象だ。そうだ。『ザ・フライ』のリメイクと同じノリである。まいった。 ●知らない同志　以前、書いた気がしたが、どうやら一度も書いていないようだ。 20歳前後には考えたことの半分ぐらいは言うなり書くなりしていたが、最近は色々考えてもその1％も書かなくなった。だから、このドラマについても、既にここに色々書いたと錯覚していたのだ。　これは、田宮二郎初主演ドラマである。CSのTBSチャンネルで今日まで放送されていた。２ちゃんねるを覗いてみたら、去年も放送があったそうだ。　私にとって、思い出深いドラマの一つである。小３の時、平日夕方の再放送枠で観ていた。こんなの観てるのクラスで私だけだろうと思っていたら、先生の「みんな、テレビ、どんなの観てるの？」との問いに、（女子たちを中心に）みんな声を揃えて「知らない同志」と答えたのであった。＃この辺までは以前、書いたと記憶しているのだが、見つからなか＃った（ダブっていたら失礼）。　つまりは、子供の観るようなものではなく、大人向けのドラマだったというわけだ。30年前に一度観たきりだが、鮮明に覚えている部分もある。ただ、ストーリーや結末はまるっきり覚えていないかった。　ストーリーを簡単に説明しよう。田宮二郎演じる三友（みつとも）が、経営の悪化したスーパー「プラネット」のある店舗に、新店長として派遣されてくる。　代わりに、前店長・今西（杉浦直樹）は大阪本社へ左遷されるのだが、一ヶ月先まで社宅が空かないというので、それまで独身寮で単身赴任生活をおくることになる。　人情派の今西とは対照的に、やり手の三友は強引でワンマン。部下や仕入れ先と激しく衝突する。そして様々な問題が生じるが、なんとか乗り越えていく。それが、第一のストーリーだ。　それと同時進行するのが、ラブロマンスである。三友を嫌いつつも次第に惹かれていく今西夫人（栗原小巻）。一方、大阪でホステス（山本陽子）と浮気する今西。　再々放送があるかもしれないのでネタバレはやめておくが、この２つのストーリーが絡み合いながら、後半、意外な方向へ進んでいく。　昨今、面白いドラマは時々あるが、引き込まれるドラマは皆無である。登場人物に共感させるという手法は、なにも最近のドラマに限ったことではない。ここ10年来、フジテレビのドラマが専売特許のようにそれを強調しているが、そのわりに感情移入出来る人物は生まれていない。　意外性を出そうと、数話かかるところを１話で急展開させたり、予想外の展開に持っていったり、挙げ句の果てには２時間サスペンスばりのミステリー仕立てにするドラマが、ここ10年ほど多い（ここ１年ぐらいはそうした奇をてらった作品が減少しているが）。『知らない同志』は、そのどちらの要素も軽々と満たしている。人物への共感は感情移入なくしてはあり得ないが、それは人物を丹念に描くことでしか実現しない。最近のドラマは、予め設定されたキャラクターが強すぎ、ストーリーの中での変化が無い。だから、観ていても、画面の中の人物が次にどう動くだろうかと想像させることがない。視聴者は、ただ画面の中で起こっていることを傍観するのみである。　次に、意外性だが、ただ予想の範囲外のことが起こっても、視聴者は驚きはしない。回を重ねていくうちに視聴者の中に出来上がった人物像やストーリーが破壊されてはじめて、驚きが起こるのである。だから、意外さは決して奇抜である必要はない。　なぜ、ドラマがつまらなくなったのか？　脚本家の力が無くなったからでも、視聴者がバカになったからでもない。この70年代的な手法も、同工異曲のドラマが湯水のようにつくられ、飽きられていった。そして、新しい手法が次々開発され、発達していったに過ぎない。無論、70年代もドラマ史の通過点に過ぎず、60年代よりも劣った面があるのだろう。

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